Tendance #2 - Matériaux

Milan Design Week 2025

Dualités, contrastes, associations de nuances opposées : notre séjour à Milan sera marqué par ce thème.

Pour notre deuxième journée dans la ville, nous avons exploré la matérialité. Les contrastes observés lors de notre exploration des couleurs sont restés présents. Nos pas nous ont menés jusqu'à plusieurs installations interrogeant la relation entre le matériel et l'immatériel. Que signifie l'absence ? Quel est l'impact du vide ? Comment donner une forme à ce qui n'en a pas ?

L'immatériel, l'intangible, l'informe : des studios tels que Stephen Burks Man Made, AMDL CIRCLE et Google ont exploré cette approche inversée et intérieure de la matérialité. Nous avons voulu comprendre comment la créativité milanaise relie les matériaux et les émotions. Nous avons interrogé Larissa Sarjeant, de Haworth, pour en découvrir les recoupements.

Stephen Burks et Malika Leiper du studio Stephen Burks Man Made nous ont accueillis dans leur installation Particulaire pour Calico Wallpaper. Particulaire est une fresque panoramique d'objets que Stephen et Malika ont collectionnés au cours de leurs voyages à travers le monde. Certains éléments de la fresque ont été transposés en versions verticales beaucoup plus grandes que les originaux, créant ce que Malika décrit comme une « expérience plus grande que nature ».

« L'un de nos objets préférés ici est la main de Fatima, qui, en réalité, n'est que de cette taille », explique Malika en montrant un objet de 6 cm. « Beaucoup d'objets sont vraiment miniatures. »

Grâce à Particulaire, Stephen et Malika ont pu donner une forme tangible à des souvenirs immatériels, un thème qu'ils ont déjà abordé dans leur travail. « Notre projet Spirit Houses nous a permis de matérialiser l'immatériel », a déclaré Stephen. « Pendant la pandémie, nous nous sommes vraiment demandé comment gérer la spiritualité dans la maison contemporaine, alors que nous ne pouvions pas nous réunir ni faire notre deuil.»

« Comment gérer la perte et le deuil ? » interroge Malika.

Les Spirit Houses renferment consciencieusement le vide. Ce faisant, « vous créez un espace plus propice à l'empathie, n'est-ce pas ? » dit Stephen. « Plus modeste, plus humble. Parce que vous réalisez que la vie ne se résume pas à vous. »

 

AMDL CIRCLE, le studio de Michele De Lucchi, accueillait les visiteurs venus découvrir « Rituals of Making ». L'événement célébrait l'ouverture de la galerie d'art Produzione Privata, qui jouxte le studio d'AMDL CIRCLE. Depuis plus de trente ans, Produzione Privata expose les projets expérimentaux de Michele, fidèles à l'esprit de Memphis.

Fidèle à la simplicité propre à Michele, la galerie présente principalement des étagères et des cadres en contreplaqué brut où sont exposés des œuvres d'art et des meubles. Nous sommes constamment inspirés par l'approche de Michele en matière de matérialité. Ses meubles et ses créations artistiques comportent généralement peu d'ornements, mais ils ne sont pour autant ni austères ni exagérément minimalistes. Chaque pièce se caractérise au contraire par une simplicité chaleureuse qui laisse la vedette au matériau, généralement un bois clair.

 

Google a intitulé son exposition au Fuorisalone « Making the Invisible Visible ». Composée entièrement de lumière sculptée », l'installation est une plongée poétique dans le processus de création, où des inspirations invisibles se transforment lentement en objets physiques.

Victor Bourdariat, designer pour Haworth Europe, souligne à quel point la lumière est tangible. « Elle ressemble à un rideau, dit-il, comme si vous aviez de la matière. Mais en réalité, il n'y a rien, juste de la lumière. On peut la traverser. Une fois que vous y entrez, c'est comme être dans une autre dimension. Vous êtes séparé du monde extérieur, comme dans un autre espace.»

 

Nous avons également rencontré Larissa Sarjeant, qui dirige Haworth Allemagne, dans le magnifique showroom Zanotta. Pour Larissa, le lien entre l'émotion et les matériaux est une question de sens.

« Vous entrez dans une pièce et peut-être que l'odeur rappelle, je ne sais pas, une expérience du passé où vous vous sentiez vraiment bien, chez votre grand-mère ou ailleurs », a déclaré Larissa. « Les matériaux ont une influence considérable sur la façon dont nous percevons notre environnement. »

Larissa aborde un sujet qui semble nous tenir tous à cœur : le sentiment de sécurité. « On veut se sentir à l'aise, confortable et en sécurité », dit-elle. « En tant qu'êtres humains, on veut toujours se sentir protégés. »

Avec une matérialité réfléchie, un espace peut devenir un refuge, autre exemple de la façon dont on peut combler un vide pour créer et protéger quelque chose de profondément significatif à l'intérieur.

C'est ainsi que notre journée d'exploration de la matérialité s'est transformée en une exploration de son contraire. Toutefois, ce recul nous a permis de nous interroger sur le potentiel des matériaux. Google a montré que la lumière peut devenir palpable. Larissa a évoqué l'aspect émotionnel des matériaux, qui fait appel aux sens et procure un sentiment de refuge.

La simplicité ludique de Michele De Lucchi a laissé les matériaux révéler leur véritable caractère. Et Stephen Burks Man Made, évoque l'utilisation de matériaux pour protéger un vide, créant ainsi un espace pour le deuil, l'empathie et l'humilité.

L'immatériel rendu matériel, l'intangible rendu tangible, l'informe doté d'une forme : les contrastes se poursuivent à Milan.

Rendez-vous demain pour poursuivre la conversation sur l'IA dans le design ! 

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