Tendencia nº 2 - Materiales

Semana del Diseño de Milán 2025

Dualidades, contrastes, pares de matices opuestos: esta temática ha definido nuestra estancia en Milán.

Durante nuestro segundo día en la ciudad exploramos la materialidad. Los contrastes observados durante nuestra exploración de colores permanecieron presentes. Nuestros pasos nos llevaron a varias instalaciones que cuestionan la relación entre lo material y lo inmaterial. ¿Qué significa ausencia? ¿Cuál es el impacto del vacío? ¿Cómo podemos dar forma a lo que no lo tiene?

Lo inmaterial, lo intangible, lo que no tiene forma: estudios como Stephen Burks Man Made, AMDL CIRCLE y Google exploraron este sentido de la materialidad de arriba a abajo y de dentro hacia fuera. También tratamos de entender cómo las mentes creativas de Milán conectan materiales y emociones; hablamos con Larissa Sarjeant, de Haworth, para descubrir las coincidencias.

Stephen Burks y Malika Leiper, de Stephen Burks Man Made, nos dieron la bienvenida a su instalación Particulaire para Calico Wallpaper. Particulaire es un mural panorámico de objetos que Stephen y Malika han coleccionado en sus viajes por todo el mundo. Algunos de los recuerdos del mural se convirtieron en versiones de pie mucho más grandes que sus equivalentes en la vida real, creando lo que Malika describió como una «experiencia más grande que la vida».

Una de nuestras favoritas es la Mano de Fátima, que en realidad es así de grande". Muchos de los objetos son realmente en miniatura".

A través de Particulaire, Stephen y Malika pudieron dar forma tangible a recuerdos intangibles, un tema que ya ha surgido antes en su trabajo. El material inmaterial procede de nuestro proyecto Spirit Houses", explica Stephen. "Durante la pandemia, cuando no podíamos reunirnos como comunidad, cuando no podíamos guardar luto, nos preguntábamos: ¿cómo abordamos la espiritualidad en el hogar contemporáneo?"

"¿Cómo afrontamos la pérdida y el duelo?", añadió Malika.

Las Spirit Houses encierran el vacío de forma reflexiva. Al hacerlo, "creas un espacio para ser un poco más empático, ¿no? dijo Stephen. Un poco más modesto, un poco más humilde. Porque te das cuenta de que la vida es mucho más que tú".

 

AMDL CIRCLE, el estudio de Michele De Lucchi, dio la bienvenida a los visitantes a «Rituales de creación». El acto celebraba la apertura de la galería de arte de Produzione Privata, justo al lado del estudio de AMDL CIRCLE. Durante más de treinta años, Produzione Privata ha albergado los proyectos experimentales de Michele que mantienen el espíritu de Memphis.

Manteniendo la sencillez que caracteriza a Michele, la galería se compone principalmente de expositores y marcos de madera contrachapada en bruto que contienen obras de arte y muebles. El enfoque que Michele da a la materialidad es una inspiración constante para nosotros. Sus muebles y obras de arte no suelen tener muchos adornos, pero al mismo tiempo no son austeros ni excesivamente minimalistas. Por el contrario, cada pieza presenta una cálida sencillez que deja que el material, normalmente una madera clara, se convierta en el protagonista.

 

La exposición de Google en el Fuorisalone se titulaba "Hacer visible lo invisible". Compuesta enteramente de luz esculpida, la instalación era una exploración poética de cómo se desarrolla el proceso de creación a medida que inspiraciones invisibles se transforman lentamente en productos físicos.


Victor Bourdariat, diseñador de Haworth Europe, destacó la sensación de tangibilidad de la luz. "Parece una cortina", dijo, "como si hubiera material. Pero en realidad no hay nada, es sólo luz. Puedes atravesarla. Cuando entras, es como si estuvieras en otra dimensión. Hay una separación entre tú y alguien de fuera, como si estuvierais en espacios totalmente distintos".

 

También hablamos con Larissa Sarjeant, Directora General de Haworth en Alemania, en el hermoso showroom de Zanotta. Para Larissa, la conexión entre emoción y materiales tiene que ver con los sentidos.

"Entras en una habitación y puede que el olor te recuerde a, no sé, una experiencia del pasado en la que te sentiste muy bien, la casa de tu abuela o algo así", explica Larissa. Los materiales influyen mucho en cómo percibimos nuestro entorno".

Larissa se refirió a algo que todos anhelamos: una sensación de seguridad. "Uno quiere sentirse cómodo, bienvenido y seguro", afirma. "Como humanos, siempre queremos sentirnos protegidos".

Con una materialidad bien pensada, un espacio puede transformarse en un refugio: otro ejemplo de cómo encerrar un vacío para crear y proteger algo profundamente significativo en su interior.

Nuestro día explorando la materialidad se convirtió en un día explorando su opuesto. Pero al dar ese paso atrás, pudimos plantearnos cuestiones fundamentales sobre lo que pueden hacer los materiales. Google demostró que la luz puede convertirse en una experiencia tangible. Larissa nos dirigió al aspecto emocional de los materiales, que se basa en apelar a los sentidos y crear una sensación de santuario.

La simplicidad lúdica de Michele De Lucchi permitió a los materiales mostrar su verdadero carácter. Y Stephen Burks Man Made habló del uso de materiales para proteger un vacío, lo que crea un espacio para el dolor, la empatía y la humildad.

Lo inmaterial hecho material, lo intangible hecho tangible, lo informe dado forma: Los contrastes de Milán continúan.

Vuelva a visitarnos mañana para hablar de la IA en el diseño.

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