Triste por irnos, seguimos la luna nueva, fuera de Milán -adaptación de la obra Noh 海人 (Ama), autor desconocido
Nuestro tiempo aquí en Milán ha llegado a su fin, pero el viaje aún no ha terminado: ¡nuestro último día estuvo lleno de joyas!
Nuestra primera conversación fue con Michele De Lucchi, arquitecto y fundador del estudio de arquitectura AMDL CIRCLE. Nos reunimos con él en su estudio, un espacio encantador donde la sombra y la luz del día ondulan a través de la madera desbastada. Encima de su escritorio, unas persianas cuadradas de madera trepan por el techo como pequeñas ideas en una aventura improbable.
La creatividad no nace de la mente, sino del juego", dice Michele. Nunca hay que dar al cliente lo que ha pedido, sino algo que nunca hubiera imaginado". Se mostró atento y participativo, e incluyó a todos los presentes en la conversación mientras bailaba de un tema a otro, demorándose siempre que había ocasión para un chiste.
Michele destilaba alegría, y se contagió. El equipo compartió una sesión de sonrisas colectivas durante el almuerzo, y nadie más feliz que nuestro entrevistador principal para Michele, el diseñador de Haworth Europe Victor Bourdariat, que estudió con De Lucchi hace catorce años aquí en Milán.
El cielo se oscureció cuando Milán se planteó dejar caer un poco de lluvia. Aprovechamos la pausa para ponernos al día con Nicolaj Czumaj-Bront, director del Estudio de Diseño Internacional de Haworth. Nicolaj, filosófico como siempre, captó un pensamiento que ha estado rondando por nuestras mentes toda la semana. Parece que el mundo del diseño en general está luchando con un impulso de saltar hacia lo que viene a continuación, tratando de apoderarse de las respuestas cuando, en realidad, lo que necesitamos es sentarnos con las preguntas durante un rato. Nicolaj ve este momento como un momento de reflexión.
"Tomémonos un tiempo para escuchar", dice Nicolaj. "Escuchemos primero".
Nota, si el reproductor de audio no se muestra, es posible que tengas que aceptar las cookies de preferencias para habilitar el reproductor.
Nuestra siguiente entrevista fue con Tommaso Baldini, Consejero Delegado y Director General de BuzziSpace. Cuando le pedimos que describiera BuzziSpace en una sola frase, sonrió y dijo: "Shhh".
Tommaso afirma que todas las colaboraciones entre marcas de moda y diseño han sido una grata sorpresa este año. Es algo que nos gusta mucho, porque BuzziSpace se basa en esperar lo inesperado", dijo Tommaso. Y añadió: "También tenemos algunas colaboraciones preciosas que publicaremos a lo largo del año...".
Para nuestra última conversación, nos pusimos en contacto con Jakub Zak, de Studio Urquiola. Patricia Urquiola es el nombre que más hemos visto y oído en Milán; sus diseños y proyectos parecen abarcar todas las categorías imaginables. Jakub dirige muchos de los proyectos de Patricia con Haworth. Jakub mantiene todo en orden con admirable aplomo, e incluso en el caos de la semana del diseño, siempre tiene una cálida bienvenida y una sonrisa a punto.
Jakub nos permitió echar un vistazo entre bastidores al Studio Urquiola, y nos adelantó un nuevo producto. Al igual que el Cardigan lounge de Haworth, utiliza un tejido de punto 3D que no genera residuos. Y nos contó lo importante que es el color en todos los proyectos de Urquiola.
El color es fundamental en todo el trabajo que hace Patricia", dijo Jakub. No se trata sólo de que el objeto, la forma o aquello en lo que hemos estado trabajando sea refinado y vaya más allá de los límites, sino que también debe tener un color cohesivo, debe quedar bien en todos los aspectos. Cuando hacemos una revisión de un producto, hay que aparecer y asegurarse de que todo, incluido el color, está bien, ¡o puede descarrilar todo el proyecto!".
Y así, tras un recorrido por nuestro segundo estudio legendario del día, nuestra estancia en Milán ha llegado a su fin.
Entre las muchas conclusiones, hay tres que brillan con luz propia.
En primer lugar, hemos reformulado nuestra definición de las "tendencias" como una nueva visión de lo intemporal, en lugar de como algo pasajero que se considera hecho en unos pocos meses. Entendidas en este sentido, las tendencias no son insostenibles, y son infinitamente más interesantes, porque pueden prosperar junto a las tendencias de cualquier otra semana de diseño, o época.
La segunda es la esperanza: nos vamos de Milán con la esperanza de que lo que hemos visto aquí no es exclusivamente para aquí. Esto es una celebración del diseño, y el diseño en su máxima expresión es para todos. Estas ideas deben difundirse.
Lo último que nos llevamos es que las grandes ideas se construyen a partir de pequeños momentos. (Como aprendimos en el Acto II, los grandes ecosistemas dependen de las pequeñas abejas). Todas las tendencias que vimos aquí empezaron en algún lugar pequeño: un boceto en un cuaderno, una idea loca contada a un amigo, un sueño en un momento tranquilo. Todo lo que llegó al gran escenario de Milán pasó por meses o años de ensayos fallidos, falsos comienzos y desvíos inesperados.
Para todos los creativos que han leído estos artículos y han seguido nuestras recapitulaciones: lo que haces importa. No importa el proyecto creativo que estés llevando a cabo. La belleza puede brillar más en las cosas que parecen pequeñas. Sea lo que sea Milán para ti nunca está lejos.
Envíame un correo electrónico cuando esté disponible el Informe de Tendencias del Salone 2024