米兰设计周回顾：2024年七大趋势

在2024年米兰设计周上，不管行至哪个角落都能与震撼、惊喜和壮观不期而遇。毕竟，米兰是“设计之乡”，正如遍布全城的 MDW 广告所自豪宣称的那样。 

这是一场盛大的展览，但却并不仅落于“大”处。熙熙攘攘的人潮中，珍品悄然闪耀，等着人们去发现。最令人心动的惊喜往往隐匿在“小”地方——诸如纱结、藤条以及流动的玻璃窗上刻画的精致图案。 

对人情味的颂扬、对诗意美学的追求以及对不完美的包容处处可见。物品、材料、色彩和展品都以人类故事为导向。人类的戏剧是永恒的——因为伟大的设计与人类的故事相呼应，所以我们寻找的趋势是对永恒的新诠释。 

回顾2024年米兰设计周，有七大趋势值得我们关注。下文介绍的每一个趋势都蕴含着丰富的诗意和内在的深度，而不是昙花一现的现象。 

我们认为，以下出现在米兰设计周的趋势会在今年及未来多年内持续下去。

20世纪80年代的Memphis运动推崇反叛精神——打破公认的形式、打破行业规范、打破“可能”的呆板限制。Memphis成员在早期的一次聚会上，播放了Bob Dylan的一首歌，Memphis之名便取自这首歌的歌词。从拒绝“事情就是如此，接受现实吧”的态度，到快乐地一头扎进非传统的世界，Memphis运动与Bob Dylan有许多共同之处。 

最值得称道的是，Memphis以及有意或无意地向Memphis运动致敬的设计，是对活力、丰富、人性和欢乐的赞美。这种态度永不褪色，因此2024年米兰设计周上屡有作品唤醒人们对Memphis的记忆，也不足为奇——这种趋势体现了追求快乐、以人为本的理念，位列我们看好的趋势之首。

在米兰，充溢着乐观的情绪。Memphian Memories令人回想起绽放于80年代的设计精神，还有许多展览、展品和产品则呼应了60年代和70年代的乐观主义倾向。以宁静的中性色为基调，再采用明艳的色彩，宛若色彩斑斓的花朵在坚固的陶制花盆中肆意绽放。 

我们采访了Cassina和Zanotta的首席执行官Luca Fuso，问他最想回到哪个设计年代时，他的回答是“70年代”，并称那是“20世纪最具创造力的时期”。如今，这种创造性精神带着笑颜重归米兰——明亮的色彩绚丽夺目，乐观情绪热情洋溢，旧时的嬉戏氛围感染人心。我们期待看到更多这种充沛的表达！

在米兰，藤条抢占焦点。但这种藤条带有弯曲弧度，是上文所述的60年代室内装饰流行趋势的一种材料表现形式。常见的藤条给人以平和、宁静的感觉，让人联想起温和、自然的原始气息。而这次我们看到的是不一样的藤条，呈现出柔软、舒适和热情的特质。 

在一件又一件的作品中，藤条和藤蔓与调和元素巧妙结合。这种柔化通常通过上漆来达成，有时使用中性色调，有时则采用大胆、明亮的颜色（包括下文将要介绍的皇家蓝）。有些作品将藤条与厚实、诱人、质地柔软的垫子结合在一起，给藤制家具带来丰满舒适质感。 

藤条的自然温暖与柔和的人性化触感巧妙地结合在一起。我们期待看到更多的藤条作品，尤其是柔化的装饰物。

米兰崇尚人情味。手工制品盛行。Cappellini空间里摆满了用纱线制作的花朵，设计尽显奇思异想。Bottega Veneta与Cassina联手制作了经过烧焦处理的木质板条箱，以致敬Le Corbusier。 

米兰的展台上一直不乏令人惊叹的玻璃制品，今年也不例外；展出的手工艺品蔚为壮观。Linde Freya Tangelder的作品Wax, Stone, Light“由熟练工匠在铸铁模具内吹制的Murano玻璃制成”，是Cassina空间的一大亮点。这盏灯的表面凹凸不平，既让人联想到手工蜡制品的动感韵律，又让人联想到沧桑悬壁的永恒之美。 

在超级消费主义文化盛行的当下，人们对千篇一律的大规模生产越来越反感，在未来几年里，对人情味的颂扬这一趋势只会越来越盛行。

今年我们看到一种特别浓烈的颜色，令人联想到保罗·克利作品中的皇家蓝。这种保罗·克利蓝充满活力、诗意和俏皮感，在小巧的装饰、大胆的单品以及为大型空间定调的宏大背景中，都能看到它的身影。这种蓝色因具有经久不衰的吸引力而成为“潮流”色，有助于人们理解“以全新形式诠释永恒”的趋势。 

我们对这种蓝色所能表达的情感范围之广感到欣喜。它可为大型空间注入舒适而又充满活力的欢迎气息；为家具注入大胆而又乐观的热烈情绪；为小型设计物件注入奇特而又童趣的幽默感。（除了室内装饰和物件，这种颜色也是男士棉质和亚麻夹克的常用色，可为服装带来与前者相同的俏皮诙谐。） 

要在广泛的可能性中选出一种颜色，并取得效果平衡，需要一定的技巧，而一旦成功，其效果是毋庸置疑的。（比如Kohler在其大型装置中使用的橙色，这种颜色平衡了自信的体验与年轻的活力。） 在未来几年，这种百搭的蓝色将为室内装饰和物品注入多层次的情感。

在米兰，金属成为抢眼的主角。金属的运用方式让我们惊喜连连，常常呈现出柔软、温和甚至可塑的一面。如同上文提到的藤条趋势一样，金属坚硬的一面也被柔化。继上一届米兰设计周后，我们又看到了反光金属的使用，但即使是镜面物品也常常如同笼上了云翳或雾气般，给人的感觉更加微妙且不那么朴素。 

这种从尖锐和坚硬到光滑和柔软的转变似乎永远让设计师为之着迷；这个柔化的过程中似乎蕴藏着某种朴实的真理，不断吸引着具有创造性思维的设计师。老子写道：“弱之胜强，柔之胜刚，天下莫不知，莫能行。” 过去几年的米兰时装周似乎也是如此，即使是冷硬的元素，也在设计师的深思熟虑下，转化为充满温情的作品。

我们提到的米兰趋势已有藤条、手工材料和金属，所以最后一个趋势也顺理成章：材料是主角。无论是玻璃、石头、纱线、砖块、藤条、织物还是木材制成的物品或家具，大多都在设计中尽量将材料推到视野前沿——局部往往比整体更为耀眼。 

尤其是在可持续发展方面，2024年又涌现出更多可能性。ECAL探讨了具有海绵特性的“形状记忆材料”。Elham M. Ahili为Cappellini设计的花卉项目利用了回收的废纱，这再次证明了纺织品和纱线可以摆脱被丢弃的命运，通过回收发挥艺术和工业潜力。 

Giulio Cappellini有一句经典名言，他追求的是“经久不衰而非畅销一时的作品”，这同样适用于材料。若能使用“经久”、对环境影响较小的材料简单而巧妙地制作产品，那么每周都会出现更多的创新解决方案！这些产品将长期受到我们的欢迎。 

请访问我们的米兰设计周网页，了解活动期间的每日更新。别忘了下载《2024年米兰设计周趋势报告》，我们将在报告中深入探讨上述主题，并近距离欣赏海沃氏集团在米兰的精美展品。

震撼、惊喜、壮观。2024年米兰时装周充满了对永恒的全新诠释——从令人惊叹的玻璃制品到对人情味的赞美。点击下方，下载我们的2024年趋势报告。